Francien Krieg - Cut out memories

Dies ist KI-Kunst auf Papier, Ausgabe 10

Die Künstlerin Francien Krieg beschreibt ihre Vision über ihre Arbeit
Die Wahrheit ist, dass ich mich selbst male ... und damit den Kampf meines eigenen Körpers mit dem Alter, meinen eigenen Ängsten und meiner Faszination für den Tod.

Diese Faszination begann schon in jungen Jahren, weil mein Vater sich mit dem Tod beschäftigte. Seine Mutter verstarb in jungen Jahren und das Thema war tabu, über ihren Tod konnte nichts gesagt werden. Dies beeinflusste sein Denken so sehr, dass er als Erwachsener gründlich untersuchte, ob es ein Leben nach dem Tod gibt. Das Hören von Stimmen von Verstorbenen und die Radiosendung „Das schwarze Loch“ mit Andre Groote füllten am Sonntagnachmittag das Wohnzimmer.
Seine Faszination wurde auch zu meiner, aber das zeigte sich erst Jahre später, als ich an der Kunsthochschule war. Ich habe Installationen aus Häuten, Fleischköpfen, leeren Kokons und Babyfellen gemacht. Was mich dabei gereizt hat, ist der Kontrast zwischen dem Greifbaren und dem Ungreifbaren des Körpers, die vertrauten Kontraste mit der Distanz, die ich in meinem Körper spüre.
Der plötzliche Tod eines engen Freundes während meiner Zeit an der Akademie verstärkte dieses Gefühl. Die Distanz zum eigenen Körper und mein Misstrauen ihm gegenüber wurden noch größer. Würde mich mein Körper auch so verraten? Was folgte, war eine lange Suche, die bis heute andauert, eine Suche nach der Akzeptanz der Vergänglichkeit.
In der Anfangsphase habe ich Gemälde geschaffen, in denen menschliche Formen sichtbar waren. Ich habe diese distanziert gemalt: Köpfe wurden entfernt, die Körper waren dekorativ, Blickkontakt war fast nicht vorhanden, es gab keinen Kontakt zum Betrachter. Während sich meine Arbeit entwickelte, saß ich näher an der Haut, aus fremden Perspektiven zeigte ich die Entfremdung zum eigenen Körper. Meine Faszination für den Körper vertiefte sich, ich begann andere Menschen zu malen, insbesondere solche, die vom Schönheitsideal abweichen. Aber noch mehr wollte ich Menschen wie dich und mich malen, ein universelles Bild des alternden Menschen. Ich bin mir selbst treu geblieben und habe mich auf den weiblichen Körper beschränkt.