Traduit avec Google Translate. Texte original afficher .
Huile sur toile du célèbre artiste néerlandais Poen de Wijs*, intitulée "Concertino pour Nakht Thebe". Signature : en bas à droite. État : très soigné ! faible. avec cadre de cuisson (L x P x H) environ 87 x 4 x 107 cm. Nous avons d'autres œuvres de Poen de Wijs, etc. Valeur d'expertise : 10 000 € !
Poen de Wijs * (1948-2014) - Peintre néerlandais. Son style se caractérise par le réalisme. Il a étudié à la Royal Academy of Art de La Haye de 1966 à 1971. Il a vécu et travaillé à La Haye. Il a été nommé Chevalier de l'Ordre d'Orange-Nassau le 13 janvier 2013. Le travail de Poen de Wijs est passé de l'abstrait au réaliste et les premières aquarelles réalistes datent de 1977. Depuis, il a constitué une œuvre de plus de 800 œuvres, d'abord à l'aquarelle, puis à l'huile et à partir de 1999 à l'acrylique. Il a également réalisé 30 éditions en lithographie (lithographie). Poen de Wijs s'est fait connaître aux Pays-Bas avec ses premières aquarelles réalistes, notamment parce qu'elles ont été utilisées pour les pochettes de disques du groupe Flairck. Il s'impose définitivement avec ses expositions à la galerie Steltman à Amsterdam (de 1979 à 1989).
A une époque (seconde moitié du siècle dernier) où la peinture abstraite et expérimentale est à son apogée, les réactions à son travail se révèlent très divergentes. À cette époque, il n'y avait pas beaucoup de galeries qui montraient des œuvres réalistes et les partisans et les opposants écrivaient très différemment. A partir de 1990, ses expositions sont organisées par la galerie De Twee Pauwen à La Haye et la galerie Bonnard à Nuenen. Au niveau international, il y a eu des expositions et des présentations en Indonésie, en Allemagne (Francfort et Jade), en Suisse (Interlaken et Bâle), au Kenya (Nairobi), aux États-Unis (Chicago et New York), en Autriche (Innsbruck) et en Espagne (Madrid). Poen de Wijs a beaucoup peint de manière thématique : son amour pour la musique classique s'est exprimé dans le thème Alma Musica (1993). Dans A Kenyan Holiday (1995) et The Clothes of the Geisha (2000), son amour pour les voyages et les autres cultures a été intégré à son travail. Le théâtre comme thème est visible dans Prima Vista, Mini et Maxi en portrait (2002) et Moments (2011). Un autre thème récurrent dans l'œuvre de Poen de Wijs est celui des enfants de différentes cultures : Kinderspel (2011).
Poen de Wijs ne s'est jamais limité à une seule et même technique de peinture ou a eu peur de l'expérimenter, au contraire, il a constamment expérimenté et découvert de nouvelles techniques, possibilités et applications. Il a étudié et pratiqué les anciennes techniques de peinture pour les intégrer aux nouvelles possibilités. Son style réaliste a évolué en raison des changements dans l'utilisation des matériaux de peinture. En 1999, Poen de Wijs a cessé de travailler avec l'huile et est passé à l'acrylique. Un nouveau développement dans son travail est l'utilisation de peintures métalliques à l'acrylique. Il applique des couches de peinture dorée, argentée ou cuivrée sur une partie de la sous-couche. Un spectateur voit deux représentations complètement différentes, selon l'angle sous lequel l'œuvre est vue. Cet effet métallique donne un effet presque tridimensionnel.