Ernst Vijlbrief - Amsterdam - Provo - 1959 olieverf "zomeravond Toscane" gesigneerd - Vendu

Ernst Vijlbrief (Utrecht, 25 novembre 1934 - Amsterdam, 27 décembre 2010) était un artiste visuel néerlandais et membre du conseil d'administration de plusieurs associations d'artistes, dont l'Association professionnelle des artistes visuels.

Vijlbrief[1] a reçu sa formation à l'Institute for Applied Arts Education d'Amsterdam et à l'Academia di Porta Romana de Florence (1956-1959). Il a travaillé à Ibiza et à Paris à la fin des années 1950. Début février 1961, il épousa Sylvia Sluyter, fille du peintre d'Amsterdam Gerard Sluyter et ancien amant de Lucebert.[2]

En 1961, il participe à l'exposition collective Younger Dutch Painters, Sculptors and Architects: Liga Nieuw Beelden au Stedelijk Museum d'Amsterdam, et la même année la publication Spel en Nederlaag au Posthoorn à La Haye est créée en collaboration avec le poète Simon Vinkenoog. Vers 1965, il donne des conférences au Ravensbourne College of Art de Londres.

Dans les années 1960, il faisait partie de la génération Provo à Amsterdam et était impliqué dans des événements, tels que le laboratoire d'experts avec Jasper Grootveld, Theo Kley, Max Reneman et Aad Veldhoen, entre autres, photographiés par Cor Jaring. Il était déjà actif dans les années 1950 à l'Art Love Society à Utrecht et à la fin des années 1960, il est devenu membre du conseil d'administration de l'Association professionnelle des artistes visuels (BBK) à Amsterdam. En 1969, il participe aux « actions BBK », comme celle où des journaux muraux sont collés à l'entrée du Stedelijk Museum. Il a également joué dans le « jeu télévisé de 4 heures » : Nee Wereld, Ja Wereld ; Gouvernement et avant-garde du pays fictif du bloc de l'Est Oritle. Il a été co-fondateur du Conservatoire de Kiev Ooriejum. En 1973, il a été co-fondateur du Bond van Beeldende Kunstwerkers (BBKA) basé à Utrecht avec Bob Bonies.

De 1974 à 1989, il a été professeur à l'AKI à Enschede. En 1975, il est l'initiateur du collectif d'artistes Universal Moving Artists, qui expose dans la « nouvelle aile » du Stedelijk Museum. Plus tard, il a joué un rôle de premier plan dans la fondation de la Stichting Samenwerking Amsterdamse Kunstsverenigingen (SAK). Son travail a été entre autres exposé lors des expositions d'atelier Travaux publics à Ruigoord. Il s'intéresse à la philosophie orientale et à la peinture chinoise et donne des cours en tant que professeur de Tai chi.

Il réalise entre autres des paysages et des autoportraits. Il a travaillé dans différentes techniques telles que : le dessin, l'aquarelle, le collage, la gouache, l'encre de Chine, la peinture à l'huile et le graphisme : l'eau-forte. Il réalise également des improvisations calligraphiques sur papier.

Son style de peinture dans les années 1950 est expressionniste, dans la lignée de celui de Cobra, par exemple la toile Nagasaki (1960).[6]

Vers 1968, il réalise des séries de dessins figuratifs. En 1970, il réalise la sculpture De Kapitein, allusion à Edy de Wilde en tant que directeur du Stedelijk Museum, exposée à la Galerie Kristiaan à Amsterdam.En 1971, il peint de grandes toiles abstraites avec des mandalas géométriques.